Att arbeta med foto

I torsdags stod det fotografering på schemat i skolan. Jag tyckte att det var väldigt spännande och kul att få prova på att fotografera med bra kamera. Innan det var dags att gå ut och fota. Vi fick med oss en hel del tips från Katta.

Saker som man skulle tänka på innan man fotograferar:
- Balansen i bilden
- Dramatik i bilden
- Vi läser bilder från vänster till höger

Det kändes väldigt bra att få lite foto-knep med sig innan vi skulle börja fotografera.  Klassen blev tilldelade två uppgifter. Första uppgiften gick ut på att vi skulle härma en känd bloggare och dess pose. Lättare sagt än gjort i vissa fall. Det blev mycket mer verkligt när man fick prova på dessa stela poser. Många gånger har jag läst bloggar utan att tänka på vilket jobb det ligger bakom fotona som publiceras. Jag har inte reagerat så mycket på hur onaturligt vissa poserar. Uppgiften var verkligen rolig, jag kommer ta med mig den till mina blivande bild och fritidselever.

Bilden är lånad från www.kissies.se 

Nästa uppgift gick ut på att fotografera en berättelse med hjälp av tre bilder. Det var kul att få berätta med hjälp av bilder. Insikten jag fick under workshopen var hur svårt det är att tyda bilder med bara hjälp av ord. Det var en som fick blunda, och en som fick beskriva en valfri bild med hjälp av ord. Spännande övning!

Två foton från min och Jonnas berättelse.

23 September

Vad skulle hända om vi bytte plats på Poseidon och Cajsa Von Ziepels skulptur?

Min första tanke är att människor skulle bli upprörda över att man ändrar någonting som "alltid har vart ", medan en annan del av befolkningen antagligen skulle se Von Zieples skulptur som någonting nytt och kanske som en symbol för någonting speciellt..

Minnesmonumentet i Hagaparken är speciell på sitt sätt. Jag tycker att skulpturen och bilden väcker känslor samtidigt som den passar miljön. Jag skulle räkna den som ett konstverk. Vi stannade på Schillerska en stund för att se bilderna de har på väggen. Bilderna föreställer en del av eleverna som har gått på Schillerska gymnasiet. Nackdelen med att ha ett konstverk på en offentlig plats kan göra att folk bara går förbi, utan att stanna och fundera. Medan skulpturer och konst på ett museeum kanske får en annan fokus från publiken.

Under våran vandring i stan funderade vi på vad som är konst, och vad som inte är konst.. 

 

Workshop med former och mellanrum

Steg 1: 
Dagen började med att vi fick bygga upp tillsammans ett torn. Materialet bestod av olika träklossar, träbitar och en stol. Tanken var att vi tillsammans bygger upp en skulptur utan att prata med varandra. Det kändes som att alla samarbetade bra och byggde varsin del till skulpturen tillsammans. Om det hade vart tidspress och ett visst mål med skulpturen hade det kanske krävts mer kraft för lyckat resultat. Men nu fick vi bygga i lugn och ro.

Steg 2: 
Nu var det dags att börja skissa valfria mellanrum som man fan intresserande. Även det var en upplevelse att enbart lägga fokusen på mellanrummen istället för själva materialet.

Steg 3: 
Efter att man kände sig klar med sina skisser var det dags att välja ett av formerna. Tanken var att man skulle hitta formen på valfritt ställe i Göteborg. Detta gjorde att man verkligen började titta efter olika utrymmen och former som man innan inte hade lagt ner så mycket tanke på. När man väl kom igång hittade man formerna lite här och där.

Steg 4: 
Blogga + reflektion/analys
När jag kom ut märkte jag att formen jag valde fanns på flera äldre byggnader i innerstaden. Formen kunde man hitta på flera äldre hus i Vasa trakten. Däremot hittade jag inte formen på fönster och dörrar när jag lämnat centrum. Jag valde att dokumentera via foto. Gjorde även en film men den gick inte att ladda upp just nu.

Tittade vad som hände runt om kring mitt objekt under 5 minuters tid. Under tiden såg jag 3 män passera förbi. En P-lisa, 2 spårvagnar åkte förbi, 3 bilar, och två cyklister. Såg även att i huset bredvid var det byggarbetare som skapade. Fågelsången var tydlig då formen befinner sig nära en park med natur.

Andra sätt som man skulle kunna använda när man dokumenterar: intervjua, filma, skriva, eller skapa en egen bild av formen.

Tankar:
Att bygga tillsammans utan tal gick bra. Gruppen samarbetade och tog hänsyn till varandra väldigt bra. Alla skissade i lugn och ro och inspirerade varandra. Rita mellanrum var en upplevelse. Man fick öva på att inte lägga fokusen på materialet på bordet. Skulle väldigt gärna prova på i framtiden att använda mig av mellanrummen när man exempelvis teckna människor eller liknande. Formen jag valde var väldigt tacksam när vi var i Vasa och tittade runt. Formen fanns på många äldre hus i området, både fönster och dörrar. Jag känner att jag behöver öva på att dokumentera på andra sätt en bara foto.

Formen jag valde att fokusera på.

Formen fanns bland annat som fönster i innerstadens äldre byggnader.

Och även på en del av dörrarna i Vasa trakten.

Serieteckna del 2

Bild 1: 
Vi fick i uppgift att måla en serie om samhället. Jag valde att göra en bild som föreställer en väldigt glad Jimmy Åkesson. Tanken är att dom olika färgerna bakom honom ska symbolisera dom andra partierna. Den övriga svarta bakgrunden ska vara någon symbol för sorg och skräck. Anledningen varför jag valde att måla av Jimmy är givetvis våra valresultat. 

Bild 2:
Bild två är en uppgift som vi blev tilldelade under en workshop. Uppgiften var uppdelad i tre steg.
Steg ett: 
Skriv ner en vardagssituation/minne ungefär en halv A4 lång. (Läraren samlar in berättelserna och delar ut dom slumpvis till steg två)
Steg två:Skriv in en valfri lögn i berättelsen som du blev tilldelad. (åter igen samlar läraren in berättelserna) 
Steg tre:Avslutningsvis är det dags att måla upp en serie av berättelsen som du blivit tilldelad. I detta fallet kommer serien handla om en situation person 1 valde, och som person 2 skrev in en lögn i. 

Väldigt rolig övning!

Att arbeta med serier

Idag har vi fått testa på olika övningar gällande serietecknande. När jag kom till skolan hade jag en tanke om att man skulle få fritt göra serier utan ramar. Men tack och lov fick vi prova på flera olika övningar i grupper och själva innan det var dags att skapa sin egna serie.

Dagens uppvärmning bestod av att man fick måla sig själv som superhjälte. Det var kul att se hur olika alla i klassen gjorde sina hjältar. Vi fick även ta del av olika sorters serier som inspiration, från flera olika länder.

Vi fick prova i grupper av tre att byta teckningar med varandra efter varje tecknade ruta. Det var väldigt roligt. Jag tycker att det var spännande att få härma en annan persons början på serietecknande. Det gjorde att man lämnade sin "egna box". Jag kan verkligen tänka mig att göra det här på fritids eller under bildlektioner tillsammans med mina elever.

När man fick ramar att följa gjorde det serietecknandet enklare enligt mig. Vi fick bestämma varsin karaktär. Det skulle finnas sex rutor. Första rutan skulle innehålla ordet jag, nästa du, sen hon/han/hen/den, efter det vi och sen ni och till sist dom. Orden begränsade pratbubblorna och man fick tänka till något som passade bilden och orden. I början av serien som man målade tillsammans med två andra hade vi 4 minuter på oss att måla en ruta. Efter ett tag ändrades tiden till 3 minuter. Jag tycker att det var bra men tidsbegränsning. Tiden gjorde att man inte fokuserade på detaljer och ritade/skrev det första man tänkte på.

Senare fick man bestämma åt en annan person när de skulle ha en dialog, närbild och en händelse i serien. Detta gjorde att man fick fokus på annat än enbart storyn. Man anpassade serien på olika nivåer.

Dagens serier:

Den här serien är en av gruppövningarna vi gjorde tillsammans. Det är jag, Clara och Jenny som har målat serien med katter. Jag tycker att det är väldigt kul att se hur hela serien håller samma stil från början till slut. 

Serien med hunden och haren gjorde jag och Jenny tillsammans. I denna uppgiften skulle vi enbart måla en bild och lämna pratbubblan åt den andra personen. Till sist fick vi måla en egen valfri serie. Jag valde att måla om superhjälten som jag målade i början av workshopen. Vi hade ungefär 30 minuter på oss att måla sista serien. 

Att arbeta med animation

Tankar kring stop motion
Jag och Leyla började med att spåna idéer för vår film. Gemensamt ritade vi en tankekarta som vi utgick ifrån. Vi ville göra om en utsatt grupp i samhället. Efter lite funderande valde vi att ha med en kvinna som tigger ute på gatan. Om tiggerier har det vart mycket debatt om i både tv och sociala medier. Tanken med vår film var att skapa känslor och synliggöra en annan persons påhittad vardag.

Processen började att vi gjorde en tankekarta tillsammans. Efter att vi bestämt ämne började vi skissa karaktärer med kritor på svarttavlan. Efter ett litet tag ändrade vi oss, och ville göra våra karaktärer med hjälp av papper och penna. Vissa delar i filmen valde vi att måla med hjälp av kritor på tavlan. Efteråt när vi såg bilderna på filmen ångrade vi oss lite att våra karaktärer inte var färglagda. Men å andra sidan passar de vita karaktärerna bra till den svarta bakgrunden på tanke att musiken och temat skulle vara lite kalt.

Till nästa gång tar jag med mig att prova olika appar och program ordentligt innan jag börjar arbeta. Vi hade lite tekniskt strul med appen vi tänkte använda oss av i början. Vi tog bilder innan vi använde oss av programmet. Dock kunde vi till slut lägga in bilderna samt musik smidigt på movie maker. Movie maker fanns färdig på min dator.

I framtiden skulle jag gärna arbeta med stop motion i min elevgrupp i både fritidshemmet och under bildlektioner. Jag hade gärna provat på att göra stop motion även med lera. Lera känns som ett enkelt och smidigt material till arbetet. Annars fungerade det bra med papper. Egentligen hade man nog kunnat använda vilket material som helst. Bara fantasin som begränsar.

Genom att klicka på länken hittar ni vår animation. 
https://www.youtube.com/watch?v=VPgcfLOZyBQ&feature=youtu.be


Första bilden föreställer tiggaren målad med kritor. Som jag tidigare nämnde vi senare att även måla henne med hjälp av penna och papper. På bilden under ser ni några av dom förbi passerande personerna. 

För kärlekens skull

Söndagstankar

Att arbeta på olika sätt

Tidigare i veckan jobbade jag på en träningsskola. Eleverna hade blivit tilldelade en uppgift som de skulle följa och tolka. Tanken var att elevgruppen skulle måla av två äpplen med kritor och senare måla över äpplena med vattenfärg. Uppgiften i sig var uppskattad av eleverna, då många utryckte sig att det var roligt.

Efter en workshop i skolan började jag fundera hur man skulle kunnat arbeta på ett annat sätt. Hur eleverna hade fått mer uttrymme att använda sin egna fantasi, istället för att följa ett färdigt mönster som läraren hade satt upp. Min första tanke var att eleverna hade kanske själva kunnat få välja motiv från hösten att måla av. (Exempelvis kolla på skolgården eller skogen efter höst-inspiration). Andra tanken var att man hade kunnat leka runt med färgerna istället för att ta precis de färger som äpplena var. (Å andra sidan var det kanske en medveten tanke från lärarens sida för att tydliggöra färgskillnader till eleverna.)

Men nu frågar jag er klasskompisar, hur hade ni lagt upp arbetet?
Trevlig söndag! 

Konflikt

När vi blev tilltalade ordet konflikt visste jag inte riktigt vad jag skulle skissa/måla. Funderade vidare på i vilket sammanhang konflikt dyker upp i mitt liv, och kom fram till att det oftast är i vardagliga situationer.

Bilden innefattar två kaniner som har hamnat i en konflikt. Den ena kaninen har tagit alla morötter och delar inte alls med sig. Tänkte att liknande bilder skulle man kunna använda när man arbetar med barn för att framhäva olika problem/situationer.

I målningen valde jag mig att använda mig av tusch och akvarell.
Detta var allt för den här gången, tack och hej!

Första inlägget

Hej!
Jag är en student som läser till bildlärare F-6. I bloggen kommer jag att publicera tankar, bilder och texter som har med utbildningen att göra. Ett ord som kommer att följa med i bloggen är "konflikt". I vilka sammanhang ordet dyker upp återstår att se.